Di antara ingatan tentang dunia yang pernah berhenti seketika dan bunyi yang terus bergerak tanpa henti, Pitahati kembali dengan sebuah karya penuh yang terasa seperti catatan zaman yang ditulis dengan tangan yang tidak pernah benar-benar tenang. Album Algoritma 432 lahir daripada tempoh panjang yang bukan sahaja menguji kesabaran, tetapi juga mengasah cara mereka melihat dunia dari dalam studio hingga ke luar tingkap realiti yang berubah pantas.
Idea awal album ini muncul ketika era Perintah Kawalan Pergerakan (PKP), saat manusia berhadapan dengan ruang yang sempit tetapi fikiran yang meluas. Di waktu itulah istilah “algoritma” mula terasa lebih daripada sekadar teknologi; ia menjadi cermin kepada cara maklumat bergerak, bagaimana isu-isu sosial, politik dan ekonomi bergaul dalam kebisingan digital yang tidak pernah reda. Dari situ, Pitahati mengambil inspirasi untuk membina sebuah karya yang tidak hanya berpijak pada satu peristiwa, tetapi merentasi pengalaman zaman sebuah refleksi yang cuba kekal relevan walaupun konteksnya terus berubah.
Algoritma 432 dijadualkan dilancarkan di semua platform digital pada 26 Jun 2026, dan hadir sebagai sebuah album yang lebih berani dari segi pendekatan. Pitahati tidak lagi sekadar bermain dalam ruang muzik alternatif yang selamat, sebaliknya bergerak lebih dalam ke wilayah satire, sindiran halus dan pemerhatian sosial yang tajam. Bunyi psychedelic yang menjadi identiti mereka masih kekal, tetapi kali ini ia disusun dengan lapisan yang lebih kompleks, seakan-akan membina ruang bunyi yang tidak sekadar didengar, tetapi juga direnung.
Proses pembikinan album ini memakan masa lebih panjang daripada kebiasaan kerana setiap lagu melalui fasa percubaan, perdebatan dan penyusunan semula yang berulang. Di dalam studio, idea sering bertembung setiap ahli membawa identiti muzik masing-masing, dan dari pertembungan itu lahir keputusan yang tidak selalu mudah, tetapi jujur. Ada lagu yang dibina dengan struktur panjang, bukan kerana ingin melawan arus semata-mata, tetapi kerana mereka mahu memberi ruang kepada setiap elemen untuk bernafas, berkembang, dan menceritakan bahagiannya sendiri.
Pendekatan ini turut dipengaruhi oleh rujukan muzik lama, termasuk era 70-an dan 80-an, ketika muzik sering digunakan sebagai ruang ekspresi kemahiran dan naratif yang lebih bebas. Dalam Algoritma 432, semangat itu dihidupkan semula dalam bentuk yang lebih kontemporari dengan dinamik yang berubah-ubah, bahagian instrumental yang memberi ruang kepada setiap ahli band, serta struktur lagu yang tidak semestinya mengikut kebiasaan radio masa kini.
Album ini turut diperkaya dengan kolaborasi bersama beberapa penggiat seni. Kehadiran penyanyi dan pelakon Fazleena H memberikan warna vokal dan emosi yang berbeza, manakala Leaism tampil sebagai kolaborator muzik yang menambah tekstur bunyi dalam salah satu karya. Tidak ketinggalan, sentuhan visual oleh Fafaisme untuk kulit album menjadikan Algoritma 432 bukan sekadar pengalaman audio, tetapi juga satu dunia visual yang menyokong naratifnya.
Sebagai sebahagian daripada pelancaran, single “Sinar Wajahmu” dipilih untuk diperkenalkan lebih awal, lengkap dengan video muzik arahan Amen Khalid. Video ini menampilkan Fazleena H serta elemen bacaan puisi yang menambah lapisan rasa, menjadikan karya tersebut seperti potongan kecil daripada keseluruhan dunia Algoritma 432 lebih lembut di permukaan, tetapi sarat makna di bawahnya.
Dalam perkembangan lain, Pitahati turut merancang siri showcase, jelajah persembahan dan penerbitan album dalam format fizikal, sebagai usaha membawa karya ini keluar dari ruang digital dan kembali bertemu pendengar secara lebih dekat. Mereka juga dijadualkan membuat persembahan di AXEAN Music Festival pada Ogos, membuka ruang untuk Algoritma 432 berdialog dengan khalayak serantau dalam konteks yang lebih luas.
Di sebalik semua itu, Pitahati tidak melihat album ini sebagai satu jawapan muktamad. Ia lebih kepada satu perjalanan kadang-kadang serius, kadang-kadang bersulam sedikit jenaka, kadang-kadang lahir daripada perbalahan kreatif yang panjang di studio. Bahkan dalam proses itu sendiri, mereka mengakui wujud unsur “lawak” dan ringan yang menjadi sebahagian daripada cara mereka bernafas sebagai kumpulan, kerana tidak semua perkara harus disampaikan dengan wajah yang kaku untuk membawa makna yang dalam.
Di hujung Algoritma 432, Pitahati tidak menawarkan titik akhir yang tegas, sebaliknya meninggalkan ruang yang longgar seperti gema yang masih berlegar di dalam bilik kosong selepas muzik berhenti. Setiap lapisan bunyi seakan-akan tidak benar-benar padam, hanya perlahan-lahan meresap ke dalam diam, menjadi sesuatu yang sukar dinamakan tetapi mudah dirasakan.
Album ini berdiri seperti bayang yang bergerak di antara cahaya dan gelap tidak memilih untuk menjadi jawapan, tetapi lebih selesa menjadi pertanyaan yang terus hidup. Dalam sela-sela gitar, denyut ritma dan kata-kata yang bersimpang-siur, ada sesuatu yang mengajak pendengar untuk berhenti seketika, bukan untuk memahami semuanya, tetapi untuk merasai apa yang tidak sempat dijelaskan oleh bahasa.
Dan mungkin di situlah Algoritma 432 menemukan maknanya yang paling jujur: ketika ia tidak lagi cuba menutup cerita, tetapi membiarkan cerita itu terus bernafas, perlahan dan terbuka, seperti langit yang tidak pernah benar-benar selesai ditafsirkan.
